心得体会的写作是一种对学习过程中的收获和困惑的总结和归纳,可以帮助他人更好地理解相关知识,心得体会是我们在实践中累积的宝贵智慧,职场好文网小编今天就为您带来了美术教师心得优秀7篇,相信一定会对你有所帮助。
美术教师心得篇1
今年9月1号,我在深圳梅山中学实习,当一名美术老师,教学对象是整个初一年级,一共10个班,到今天为止(23号),有23天,一共上了33节课。本来是实习一个月的,由于学校的的事,提前一个星期结束了实习。下面我说说自己的一些感受和感想,与大家分享分享。
我所接触的学生大部分都是98年,99年的,甚至还有10年的,正好处于一个发育的阶段,比较活跃,所以纪律问题比较糟糕。美术组的老师对我说,你开始一定要立威,一定要镇住他们,不要给他们好脸色看,这样学生就怕你了,不过我不是这么想的,大家也不是这么想的吧?
我认为,为人师,不能以暴制暴,但是不能少了“暴”,这就是一个平衡点的问题。如果开始对学生很严肃,学生就很怕你,但是俗话说“道高一尺魔高一丈”,学生一旦发现你是纸老虎,就会完全无视你,所以,首先你得尊重他们,让他们觉得不是被压迫,而是自由,平等。但是这里所说的自由,平等,不是随意、越位,而是尊重他们的想法,对的,顺从他们,错的,纠正他们,不宜摆着“专家”的架子和他们说话。但是不是每个学生都那么听话,至少我们的学生时代也比较叛逆,非常散漫、无视老师的学生自古以来一直存在。
我遇到一个学生,上课的时候非得找别人说话,闹得周围的人不得安宁,碰巧他周围的也都是男生,我就说,“这位同学,你很有基情喔,而且搞多角恋”,当然他们并不懂什么是基情,但是多角恋还是听的明白,全班大笑,那位同学觉得别人笑他是同性恋,就很乖的不说话了。虽然我这个笑话很冷,但是比较有效地hold住了场面。可能有些人觉得我不宜讲这些给学生听,但是现在的初中生,和我们那是的高中生差不多了,与时俱进是必不可少的。
关于教学,我并没有按照书上的讲,因为我上的美术教材是岭南版的,01年第一版,我初一的时候就是上这个版本,到现在足足10年了,讲的一些东西有点过时,所以我只花5分钟在课本上,余下的时间用现在的美术,来结合书本上的核心内容给学生讲解。
比如,第一章是欣赏课,书本上的内容是商代的鼎,长信宫灯,赵州桥,还有什么唐三彩,虽然,这些都是历史的珍宝,但是与现代的学生所接触的有点脱节。因为是欣赏课,所以我做了个ppt,主题是:美术到底是什么?我给学生找了美术的几个领域的图片,比如说,工业设计,平面设计,油画,动漫,雕塑,甚至还有服装,有名或是经典的建筑,学生们慢慢地接受,觉得眼界打开了,很自然地专心听课,因为讲的内容大部分与学生们的生活有关。讲了几节课后,我觉得课件略有效果,便按照这种思维模式给大家讲课。
第二张是要求学生们画校园风景的,又要求有透视感,但是初一的学生,恐怕连高一的学生都不一定有透视的感觉,可是书上又要求要画,我就通过cg,动漫,建筑图片给大家灌输透视的概念,在白板上示范给大家看,然后我就布置了作业,让学生下节课交一张立方体的透视图。第二节课,学生把作业交上来了,真的是哭笑不得,大多数学生按照数学书的立方体来画,没有透视的感觉,我看了后就告诉大家一个方法,纵向的三条边延长后能交汇于一点,透视基本就对了,学生照做,画正确的就多了。
当然,这不是正规的透视学,但是对于普通的学生来说,已经是比较有成效的了。除了课本上的知识,我还答应给学生讲一些他们想了解的,与艺术有关的知识,比如说,很多学生想知道动漫是怎么制作的,我就给他们找了很多漫画的手稿,以及《海贼王》的制作过程的视频,还有近几年小有名气的《监狱兔》的一些制作花絮视频。这样与学生拉近了距离,也没有完全与课本脱节。
与学生相处,换位思考,就能把握得当,当然,适用于所有人。为学生着想,学生也就听你的话,还记得我们高中时上美术课,老师只是讲课本上的知识,我们下面的该讲话的讲话,该写作业的写作业,该聊天的聊天,总之现在想起来非常糟糕,当然什么也没学到。不过,有时候还是要睁一只眼闭一只眼的,我记得有一个学生,他没给我打报告就随意走出教室了,我问他干嘛,他说要去上洗手间,我一看他就是一个小混混的样子,很明白他想干嘛,当他一走近我的时候,一身烟味,我知道他要出去吸烟,我就说,5分钟之内必须回来。有些事情,学生就是打着冠冕堂皇的理由,出去做不该的做的事,你也拿他没办法,再想想我们自己,初中高中大学甚至到现在有时候不也是这样的么?哈哈,只能说因果报应总有时,明知道是错的,但是却阻止不了它的发生。
今天下午上完最后一节课,有两个学生分别给我写了张纸条,还有一张卡片,我真的很感动,我很满足,那种被人需要的快乐感。
在实习期间,除了教学实习和班主任工作,我在认真地写实习日志,对每节课都要反思。得与失都在我的心里很清楚,做到下一次少犯错误。在反省自的同时,也要向他人学习。我多去参加学校的教研活动,不放过每一次到讲课比赛现场听课,并做好听课记录。亲临片区赛的现场,从那里我学到了许多有价值的东西。虚心听取别人的意见和批评。从他人身上学到了不少的能力,如不同的教学风格,班主任工作技巧等等。
虽说我的实习生活已结束,但我对教学的追求和努力将一如既往,我对学生的关爱也将永不消减,作为准老师的我有信心做好教育工作。争取做一名优秀的人民教师。
美术教师心得篇2
本学期由于学校实际工作需要,我承当了一年级到四年级四个班的美术教学工作。现对一学期的教学工作总结如下:
一、教学方面
(一)重点在于激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学生学习美术的基本动力。一年级孩子由于才从幼儿园转入小学,习惯比较差,易失去注意力,所以激发他们对美术的学习兴趣就非常的重要。比如我在对待学生学习情况进行评价时我从不简单地否定或无原则地表扬,使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。如:充分利用多媒体资源让学生的学习更加轻松愉快。
(二)使学生形成基本的美术素养
构图、造型、色彩对比在我的美术教学中,经常面向全体学生进行探讨和分析,同时还以学生发展为本,培养他们的审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,如;结合儿童漫画的教学内容先让学生在开始画漫画的时侯先确定构图的大小、主体形象的大小和位置、色彩强烈对比的运用等。长期如此,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成了基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
二、自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校的各业务学习外,还积极参加学校组织的听课活动(不论是美术还是其它科目),积极听课并认真地填好听课表,从教学设计、教具、教态等各方面提高自己,完善自己,取人之长,补己之短。从而使自己更好地在进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
美术教师心得篇3
8月5日在教育少年宫参加了为期三天的全市美术教师培训班,让我深切地认识到在全面推进素质教育的今天,作为一名教育工作第一线的美术教师,只有不断地吸收先进的教育教学理念,掌握富有创新的教育教学方法,才能培养富有创新精神和实践能力的创新人才,才能跟上时代前进的步伐。
虽然只有三天的培训学习,自我感觉是受益颇多。本次培训听了三个讲座。根据美术教学中的欣赏、水墨、手工、陶艺、儿童画五个教学领域进行指导。8月5日刘争鸣主任谈了新课程下的欣赏教学和水墨画的教学技法,8月6日实验小学的杨凤霞和叶恋花老师谈了折纸和陶艺教学,8月7日实验小学的闻谨老师谈了儿童画的教学。
一、欣赏教学
(一)、美术欣赏课的重要性
美术欣赏教学是对学生进行美育的重要课业形式,它和绘画及工艺教学组成完整的教学体系。从美术教学总的目标和任务出以发,欣赏教学在对学生进行审美教育的同时,还重视思想素质教育和文化素质教育,把他们引向健康,文明,积极向上发展的道路。小学美术课业在美术教学中占有的课时虽然最少,但教与学的矛盾却常常比较突出,因此也是美术教学中的难点所在。如何提高欣赏课的教学质量,值得我们美术教师去研究。
(二)、美术欣赏教学的要求
1、教师在教学欣赏课时要了解作品的时代背景。
2、欣赏中教师要注意地理知识的运用,地理知识的运用是调动十分有利美术欣赏课的教学。地理知识环境产生特定美术作品的因素,比如,南方雨水偏多,所以他们的作品以水墨出名,而北方干旱,他们的作品以油画为主。
3、 语文知识的运用。
4、让学生在科学理念里接受知识。
(三)美术欣赏教学的方法
1、在欣赏教学中潜移默化地进行思想素质教育。在教学中应做到以德为先,在美术课的内容中可以加入中外积极健康的人文思想,从艺术品的欣赏中挖掘德育素材,将德育贯穿到整个教学活动中去,联系实际帮助学生树立健康的道德价值观。
2、在美术欣赏教学中进行文化素质教育。通过中国历代美术作品简介和欣赏,让学生基本了解我国历史上一些有代表性的美术作品的情况,使他们对祖国极其丰富的古代文化和艺术遗产有一个初步的认识,引导学生去理解、领会和感受艺术的美。
3、在欣赏教学中体现自主性。
4、在欣赏教学中培养创造性。
二、水墨画的教学
(一)小学水墨画教学现状
目前,水墨画的教学在技法上过于传统,过多依赖临摹,对教学内容的选择上也相对陈旧,但也有部分老师在选择内容上做出了大胆的尝试。如用水墨的方法画皮影、画脸谱、画戏剧人物等,取得了比较好的绘画效果。所以,对儿童水墨画分子间缩合教学的研究是很有价值的。
(二)小学水墨画的教学方法
1、跳出“传统”的方墙,在肆意涂鸦中探索笔墨技艺。
2、改变“世俗”的眼光,给儿童水墨画以正确的评价。
3、亲近“大师”的作品,以水墨与西洋大师对话。
4、走进“想象”的空间,用童心创造一个奇妙世界。
(三)水墨画的技法
运用泼墨泼彩法、水冲洗法、水拓的方法、拼贴法、揉纸法、喷绘画法等。
三、折纸教学
(一)折纸的作用
折纸是深受儿童喜欢的一种手工活动,它通过折、剪、粘贴、描绘等手段,巧妙地把纸制成各种生动有趣的开形象:如人物、动物、服装、建筑、花卉等。它造型简洁夸张,富有情趣,是启迪儿童智慧的一项有意活动。儿童在折纸活动中不仅能获得成功和满足,而且能促进儿童观察力、想象力、创造力和自我学习能力的发展。
(二)折纸教学存在问题
1、内容分散、不系统、教学效率低。
2、教学方法单一,仅存在分步示范和整体示范两种形式,忽视了儿童主观能动性的发挥和能力的培养。
(三)折纸教学的方法
1、激发儿童对折纸活动的兴趣。
a、精选折纸内容。
b、让孩子体验成功,增强他们的学习自信心。
2、折纸内容系统化、网络化
3、教学方式多样化、科学化
a、循序渐进、由易到难。
b、分类归纳、提高效率。
c、举一反三,激发创新。
四、陶艺教学
(一)陶艺的作用
陶艺课走入美术课堂教学为美术教育提供了一块新的探索领域,它作为小学美术课程改革中设计工一个特殊的教育载体,能极大的培养学生[此文转于斐斐课件园 ffkj。net]动手与实践能力、思维发展与想象能力、视觉与空间感知能力、创造能力和人际关系协调能力,对于提高学生智力水平、开拓思维发展具有十分重要的影响。
(二)陶艺的技法
1、创作准备:揉泥。分为菊花瓣揉泥和牛角揉泥。
2、泥条盘筑。
3、泥板成形。
4、拉坯成形。
五、儿童画
儿童画即是能够反映儿童的所见、所闻、所感、所想,能反映出儿童的天性,反映出儿童内心情感和个性的绘画作品,因此,也只有通过学生自己的观察和理解,加上学生主观的`想象所表现出来的图画,才是真正意义上的儿童画。
(一)儿童画的教学方法
1教师提出明确观察任务的同时,要教给学生正确观察顺序和观察方法。
a、整体的观察b、审美的观察。
c、比较地观察
2、学生想象力的丰富,源基于平时对周围事物的细致观察,想象力是儿童画固不可少的属性,更是儿童画创作的重要成分。
(二)儿童画的教学形式
1、添画。
2、续画。
3、命题画
回首三天的学习,给了作为美术老师的我深深地感悟,对于我今后的教学起到了很好的引领作用。通过培训,我意识到正确理解素质教育体系下的美术教育是设计课堂教学的前提。我深刻地感悟到这句歌词的含义:“不经历风雨,怎么见彩虹?滑谁能随随便便成功。”今后,我将抓住一切学习机会,努力使自己成为更加优秀的美术教师。
美术教师心得篇4
课程改革给美术课提出了更高的要求,它不仅仅停留在过去的以老师教,学生学为主的教学模式,而是加入了更多小组合作,让学生自己在合作中学到新知识要达到这样的目标,需要美术教师有很高的综合素养、人文素养。我一直在思考:什么样的美术课称得上好?如何更好把小组合作的融入课堂中?在思考的同时,我重新学习课表,又把一次次的实践进行总结。为此,通过平时教学工作以及课外的学习探索、实践与反思,我认为想上好美术课应注意以下几个方面:
一、营造开放自由的课堂氛围
美术教学是一个预设和开放并存的系统,很多时候我们的教学都属于“封闭教学”,按部就班,缺少开拓精神,随着新课标的落实,由“封闭教学”走向“开放教学”已是一种必然,在一个轻松、活泼的情境中,让学生乐于尝试,不知不觉中学习到了美术的知识和技能,并获得了丰富多彩的体验,品尝到了美术活动的乐趣,身心得到舒展,情感得到释放,同时,他们的个性化创意得到了体现和展示,尽管他们的作品还不够成熟,但是每件作品都蕴含着极其丰富的情感、理想和创造性。
二、“合作互动”的学习方式
课堂教学是重点,“合作互动”的学习,是一种同伴之间为达到一定的教育目标而展开的'学习方式,可以增进同学之间的信息交流,培养学生之间的团结合作,互相帮助的精神,促进学生自主学习的积极性,第一、根据课型“合作互动”,通过互助互动有利于解决问题。第二、根据重难点,“合作互动”,抓住课中的难点展开并提出问题:通过小组合作讨论,应用集体的智慧,较轻松地解决了难点。第三、结合作业,“合作互动”,美术作业与其他作业不同,每个学生的想象力和表现能力不同,对同一题材的表现也不同,因此,作业的完成应从封闭走向开放,由个体走向合作,共同完成作品可以促进同学之间的交流,提高作品的质量。
“合作互动”的评价,同伴之间进行借鉴学习,有利于培养他们宽容的合作精神和敏锐的审美鉴赏力。
通过美术教学活动去唤醒他们对生活的感受,引导他们用基础的艺术形式去表现他们内心的情感,陶冶情操,提高审美能力,达到认识、操作、情感、创造的整合的道路中,我还有很多的不足,在以后的教学过程中,我会不断提高美术素质以外,不断的改进教学方法,上好美术课。让学生掌握一定的绘画基础知识和基本技能技法,培养学生具有一定观察能力、思维能力、构图能力和辨别、调色能力的同时,努力为学生创造一个轻松愉快,有趣味的学习环境和气氛,消除学生心中的心理障碍,使学生感到学习没有负担,是一种享受,一种娱乐。
美术教师心得篇5
这次的实习经历让我深受启发,更给我以后的教育工作打下了基础。同样也明白作为一个美术老师的责任。和对待学生应该用什么态度去教导。
没有进入岗位前,我认为教导学生很简单,就是让他们去按照我给他们的题目去画,但经过了实际工作后,发现这样做非常不好,容易出错。比如我让他们画一个苹果,很多人都不知道如何速写,怎么去勾勒一个苹果的轮廓。完全就是没有基础,发现和我们学习美术的时候有区别。
作为一个美术老师要注重没出的基础能力的锻炼,我经常会让他们用最简单的方法把一个物品通过几条线或者一些图形展示出来,凸显出画的不同,每次强调,但真正掌握的不多,教学是一件消耗耐心的工作,没有耐心的人还真做不来,原本毛躁的脾气也因为学生,这么毛躁只得得改正,我因此改变了自己的性格,开始耐心的去教导学生,甚至是手把手的去指导他们绘画。
我教导的是五年级的学生,他们比我小,我把他们当做弟弟妹妹看待,所以一直都没有多么严厉,在他们严重我也变成了很好说话的人,但因为一次事情,让我改变了对待学生们的态度,那就是因为我的宽容导致有学生旷课,让我明白教学不能只有温柔的手段就行,同样也需要拿着戒尺,时刻告诫学生保持对学习的认真。
所以经过那次后,我对待学生就严厉了很多,犯错了会批评,不会纵容,对于不完成作业的,我虽然会宽限时间,但也有了时间限制,给了学生一定的压力后,发现学生的学习动力反而更强了,我为此纳闷,经过多次的观察反思,终于知道了有些学生性格比较好动调皮,需要约束,如果一直都不去约束他们这些学生就会慢慢放大他们的不好的一面。
时而严厉,时而放松,对于学生们而言是一个不错的调节方式,能够让学生在学习中张弛有度,不至于出现反面情绪。太过宽容反而是害了他们,对他们负责需要做到在课堂上严肃,在课后积极交流沟通,既不让学生感到厌烦,也不能让学生感到不适。这就是我们需要做到的任务。
这是我个人在实习期间的感受,我明白教学方式多样,而我却喜欢用这种张弛有度的教导方法教导学生,让学生在学习中积极的展开对于学习的热爱,杜绝一些学生因为不认真反而浪费上课时间。我也会与他们互动,也会非常严肃的训斥,毕竟我是老师在岗位上就必须要把自己的责任做好,不能让学生耽误自己的学业虽然是美术课,但是美术也是一门深奥的学问,我也不会让学生怠慢这门课程。
美术教师心得篇6
在教师专业化高速发展的今天,文教局领导为了能让农村小学的孩子们得到更丰富,更全面的文化知识的教育,能真正达到开足上全,并上好每一门、每一堂课,于5月6日在青少年活动中心举行为期20周的美术教师培训,我有幸参加并圆了我30年来的梦想,回味起了自己的读书时光,还结识了一群优秀的同行。现虽才学习了几周,但感触很多,收获颇丰。
我们这是一个特殊的班级,可以用一个词来形容那就是“门外汉”对于给我们授课的老师也是一次考验,老师讲的第一堂课就从认识美术开始,我了解到了美术的概念、分类及分类中的绘画、雕塑、建筑、工艺美术、现代工业设计的概念,艺术特征及技法。老师结合着理论又给我们欣赏到了每个分类中的图片,让我们每位教师对美术分类中的每种概念加深了印象。让我了解到了美术的广阔领域、广泛运用,审美的能力。
第二周老师就开始由浅入深教我们开始画一些简单的卡通画各类鱼,开始连圆都画不好,握笔画鱼的轮廓线时,手发抖,画的第一条鱼,自己见了都感觉到可笑,老师耐心的'告诉我们技巧:握笔要实、准、快。掌握了这些技巧之后多次练习,现在画一条鱼手到擒来。
第三、四周讲解了色彩的基本知识和构图,我有原来的一无所知——丑,变到现在的色彩搭配,图形的摆部——美,与老师知识的传授是密不可分的。
第五、六周讲解的速写人物,一向画不了人物的我,感觉有些困难了,不知怎样画,如何入手,通过老师讲解人物的不同姿态,有不同比例;头部比例,可概括为“三庭五眼”及画人的步骤。老师由浅一步步的深入,我头脑中就有一些人物大概形体的画法了,画的人物也有新的进步了。
美术教师心得篇7
美术教育是一门艺术教育。小学美术教育的目的,是对学生进行美的教育和术的教育。对学生进行全面的美术教育,既使其掌握基本知识,能认识和欣赏美,又掌握基本的技能技巧,能够表现美和创造美。其中,审美教育比之技能技巧的培养更为重要。
然而,目前的美术教育还存在许多问题,轻视美育,片面地理解术育,为画而画,忽略参与美术活动的基本素质全面和谐的发展,使学生在美术活动中,缺乏表现的愿望,机械的地画,这就势必造成美术教育上的偏差。
学生在参加美术活动中,基本素质是:1感知,2愿望,3动作活动,4再现能力。这四方面的因素是相互联系、相互制约、相互促进的整体,不可缺一,但是考虑到小学生的年龄特点,在美术教学活动中应以激发兴趣、培养愿望为抓手,同时全面照顾,使各个因素都向着积极方向和谐发展。
这几年,我根据上述思想,以提高欲望、提高自信心为主要目标,把愿望与感知、动作活动、再现能力有机结合,经过实践,取得了较好效果。绝大多数儿童都喜欢上美术课,有的说:我长大以后也要像老师一样当画画老师。有的升到高年级的学生遇见了总问:老师,你什么时候再教我们美术课?同时,他们作品上的创造能力与绘画技能有明显提高,构思比较新、奇,色彩较鲜艳,形态表现较富童趣。
下面,我就具体做法作一简要介绍:
一、教材内容选择和安排上注意娱乐性。
教材内容是学生创造愿望的最基本源泉。在选择教材上,我采取了三种做法。
1、拓宽原教材主要形式临摹的'内涵,使临摹教材内容由刻板机械模仿而转化为有变化、有生气的创作。
在美术教学中,有相当一部分内容要求学生临摹。临摹是一种比较古老的学画方法,一种踩在巨人肩上上楼的好方法,确能帮助儿童掌握一定的绘画技能,登堂入室,但也带来不少弊端:思维受束缚,画面效果呆板,千篇一律。我认为应拓宽临摹概念,以原作为主,但可取舍。形式、内容、构图、表现对象基本相似即可,色彩亦可加以变化,这样能给学生一个创造天地,加强创造意识,使他们求异思维、、情感的表现有舒展的可能,并照顾学生的个别差异。
2、补充生动有趣的情境添画,找错改画。
单纯的课本内容,并不能满足学生的需要,通过补充,达到内容的完善。在内容的选择上也要符合儿童特点:如《狐狸和鸡》《小鸭子学》《后悔也来不及》《摘草莓的小姑娘》等,这些内容都有一定的情节,都是一则有趣的小故事,通过生动的讲述,使学生头脑中形成一幅画面,得到感染,并激发了作画的愿望。每个小朋友的想法各异,通过互相描述,可进一步丰富想象,然后提供片段的描绘(指导),给学生以一定的表象,再以补画的形式要求学生创造一幅情境画(可采用故事画,也可采用连环画的形式空缺一张,要求补上),我在启发学生作想象画的时候,启发学生做到:(1)范围往广处想;(2)题材往新处想;(3)构思往妙处想;(4)构图往巧处想。就本意来说,是为了用自己的画表现自己的意愿。因此,儿童画,也可称为儿童意愿画,这种意愿画有很大的创造性,充分展示了儿童扩散性思维的发展程度。
在找错改画中,我故意画错,让小朋友找出错处,在学生哈哈大笑中改正。例:《小鸭子学游泳》一课,我把小鸭子的嘴画成小鸡的嘴,学生一下发现错了,说小鸡的嘴才是尖尖的,而小鸭的嘴是扁扁的,通过形象的描述,学生很容易掌握基本特征,并充分调动了学生主观能动性。
3、设计生动有味的画题,以吸引注意,激发意愿,突出教育主题。
例如,《熊猫的故事》和《后悔也来不及了》,虽然讲述的都是说熊猫因不注意保护眼睛变成近视这样一个故事,要求学生画熊猫在太阳底下看书影响视力这样一个画面,前者似开门见山,却不适合低年级,而后者似一个悬念,使学生产生疑问:谁后悔呀,后悔什么呀?无形中把全班学生的注意力吸引到课题上来,激发了兴趣和作画的愿望,使儿童追求完美的表现形式。
二、讲解、示范注意形象性,趣味性。
美术教育的基本方法是讲解、示范,运用这些方法时,必须注意趣味性、形象性。
1、我在讲解示范时,语言注意儿童化、形象化,使学生易于理解和接纳。
对低年级学生而言,兴趣是学习的动力。在讲解时,不仅要了解儿童的心理,还要熟悉儿童语言,掌握儿童的语言特点。对儿童难以理解的概念,教师要加以解释:例:小学生对书中的横线竖线不大理解,我就说:站着的线叫竖线,躺着的线叫横线。这样,学生就明白了,同时,根据儿童比较喜欢用重叠字,我在讲解各种动物特征时,多用诸如长长的鼻子、大大的耳朵、圆圆的脑袋、尖尖的嘴、胖胖的身体等,这样有助于小学生的理解,更适于他们依靠表象作画的特点。
低年级儿童喜爱猜谜,我就顺其童心,常编一些和内容有关的儿歌,加深所画物体的印象,如:一年级课本中的《快乐的小鸟》,我把小鸟的特征归结为一首儿歌:小鸟小鸟,圆头圆脑,嘴巴尖尖,身体半圆,翅膀尾巴像三角;小鸟小鸟,圆头圆脑,快快乐乐,自由飞翔。这样,小朋友就画出了小鸟的形态了。
2、各种示范形式交替运用。
美术课中的示范也是美术教学中的重要一环,示范得法,往往事半功倍,在教学中,我作了以下尝试:
表演示范。对所画物体作仔细描绘并加以说明,例:在教《花瓶设计》一课时,我先对花瓶作了介绍(形、色、花纹),然后在板上进行表演,使学生对画法及过程一目了然。
领画示范。根据低年级特点,我画一部分,学生跟我画,我画完,学生也画完。这方法主要在教较难的内容,和新生时采用,一般不多用。
学生参与示范。师生合作,共同作画,学生较能掌握操作过程与技能。
三、为学生作画创设气氛。
课堂上作画是一种创造性的艺术活动,和谐优美的创作气氛,能使学生进入创造佳境。具体做法是:
1、教师以情景角色,朋友身份,真诚信任的态度进行巡回指导,为学生创作服务。
在一个班级中,学生作画的能力有多种层次。我分别对待不同层次的学生,对好的鼓励独立,创新更上一层楼;对中等水平的鼓励进一步提高,给与适当指导;基础差的采取迎合的态度,以鼓励为主。
2、恰当运用音乐艺术,使儿童创作过程中视觉、听觉和谐活动,更好的提高作画水平。
选择一些适合学生的轻松愉快的音乐,学生得以感染,在音乐声中想象,在无形中受以启发,画起来更有劲,有利于技能表现和创造性发挥。
四、知情结合,情意交替,全面提高学生的素质。
1、知情结合。即在美术教学中培养学生的作画知识技能与激发其绘画愿望相结合。
如每节课5分钟的简单画练习,引导学生在基本技能训练的基础上变化各种小动物的头像,变化种种表情等。从动物扩展到人物的表情变化。
2、所谓情意交替。指把凭借兴趣作画和意志努力作画过程相交替。在教学形式上,让学生参与,当小老师,或者改变一下一成不变的师生关系。如《服务公司招生考试》《服装设计一课》,我一改老师身份,以总经理的身份出现,学生作为招聘对象,学生在新颖的课堂教学形式中积极性得以提高,并产生竞争意识。在激发兴趣的基础上,让学生集中注意力绘画,努力画好。到一定程度,再调节兴趣,使小朋友始终保持浓厚的作画兴趣。
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